Trob'Art Productions

Troubadours Art Ensemble a été invité à participer à une série de rencontres avec des étudiants  de l'Université de Stanford autour de l'art du trobar. Les musiciens y donneront également un concert le jeudi 4 mars à 18h30 au Memorial Church.

Au programme

Ar'resplan la flors enversa - Raimbaut d'Aurenga
Ar'ab la forsa del freis - Raimo de Miraval
A chantar m'er de so au'en non volria - La Comtessa de Dia
La serena - Anonyme Séfarade
Per dam - Peirol
Lanquan li jorn son lonc en mai - Jaufre Rudel
Ben aja'l cortes esciens - Raimon de Miraval
Principio di vertu - Instrumental
Como la rosa - Anonyme Séfarade
Tuchia Mazmoume - Instrumental
Wuan vei la lauzeta mover - Bernart de Ventadorn
Alli en el midbar - Anonyme Séfarade
Cantiga - Instrumental
Reis glorios verais lums e clartatz - Giraut de Bornelh
Scalerica - Anonyme Séfarade

Pour en apprendre plus - cliquez sur l'image

Performing Trobar

A dominating element of troubadour lyric, an art form of an essentially musical nature, is performance: the poet-lover, as a 'finder' of a song (trobar=to find, to invent), had to prove him or herself worthy as a lover not only as a composer of an original song, but as a performer of that song before a live audience.

The visit of the Troubadours Art Ensemble from March 2-5, 2010, an ensemble composed of internationally recognized musicians directed by Gérard Zuchetto, translator, author, and singer of trobar, will give the Stanford community the opportunity to engage in the art of the troubadours as live performance. Through colloquia, seminars, and events centered around the ensemble, and involving student, faculty and the surrounding public, their visit will expose the community to the rich aural and verbal texture of the medieval world, contribute to scholars' discussions on literary versus musical interpretations of premodern texts, and finally spark student interest in medieval culture. In the classroom, this culture can seem both fantastic and impenetrable. Specifically in the case of troubadour lyric as « poetry, » our practice is often to study words separate from music, and poetic expression separate from the individual voice and its reception by an audience. Rather, the Troubadours Art Ensemble will provide a vital experience of medieval culture as an event: the fusion of music and song, and of performer-poet-composer and audience.

Their performance at Memorial Church and interaction with students in a class on medieval lyric poetry will be incorporated into a website, « Performing Trobar, » to which students will upload final projects of their own performances of lyric and comment upon them. This visit of the Ensemble and cultivation of the performance element as part of the classroom experience aims to give students an opportunity to embody the lyrical « I » as well as critically reflect upon the lyrical voice.

The visit of the Troubadours Art Ensemble and curriculum development project is co-sponsored by the Stanford Institute for Creativity and the Arts; Division of Literatures, Cultures and Languages; Department of French and Italian; Department of Music; Center for Medieval and Early Modern Studies; The Stanford Humanities Center; France-Stanford Center for Interdisciplinary Studies; Trob'Art Productions; Lo Cirdoc; Bureau Export French-Music; Région Languedoc-Roussillon.

Le dossier presse à télécharger

LA VOIX DE LA MÉDITERRANÉE

Paco Ibáñez au Gran Teatre del Liceu le 21 décembre à 21h

La Méditerranée fait entendre sa voix à Barcelone dans l'un de ses temples.

A travers l'échange de leurs cultures et traditions respectives, ces grands artistes aux racines méditerranéennes créent ainsi un merveilleux spectacle de musiques, danses, arts plastiques, poésies et chansons ...

Els Comediants nous invite à entreprendre ce voyage magique, les peintures de Claude Viallat nous apportent les vagues de la mer et les lumières d'Albert Faura le soleil méditerranéen.

Nos amis seront avec nous dans cet espace enchanteur : José Agustín Goytisolo "Tú Laye mi ciudad" récité par Tachia Quintanar et G. Moustaki "En Méditerranée" chantée par Paco Ibáñez.

Cliquez sur l'image ci-dessous pour visiter la page d'annonce, écouter du son et voir la vidéo

En clôture du festival 2009 - les troubadours chantent  l'art roman dans le Gard pendant trois journées en octobre

Festival du 17 mai au 25 octobre 2009

Les Troubadours chantent l'art roman en Languedoc-Roussillon

Festival du 17 mai au 25 octobre 2009

Les Troubadours chantent l'art roman

NARBONNE - Aude -

MERCREDI 23 SEPTEMBRE

Exposition  CAMINS DE TROBAR du 23 septembre au 10 octobre du mardi au samedi de 10 h à 18 h

Inauguration à l'Espace Pierre Reverdy Médiathèque du Grand Narbonne

18 h Parlerie avec FRANCK BARDOU Les troubadours

MERCREDI 30 SEPTEMBRE

18 h 30 Conférence au Palais des Archevêques, salle des Synodes

GERARD ZUCHETTO L'invention artistique des troubadours des XIIème et XIIIème siècles

SAMEDI 3 OCTOBRE

16 h 30 Concert

ENSEMBLE MOSAÏCA Musique arabo-andalouse

Palais des Archevêques, salle des Synodes

ENTREE LIBRE

RENSEIGNEMENTS Service Culturel : 04 68 90 30 65

ABBAYE DE SAINT-HILAIRE - Aude

DIMANCHE 4 OCTOBRE

16 h Parlerie CHARLES PEYTAVIE La Canso de la Crosada

17 h Visite guidée

18 h Concert

SOLI NITOREM Polyphonies médiévales

TARIF PLEIN : 10 euros - TARIF RÉDUIT : 8 euros

EXPOSITION   LA VIE QUOTIDIENNE AU MOYEN AGE du 29 septembre au 11 octobre

RENSEIGNEMENTS Abbaye : 04 68 69 72 76

RESERVATIONS : 09 72 95 90 46 / 06 19 10 92 89 / postmaster@festival-troubadoursartroman.fr

Festival du 17 mai au 25 octobre 2009

Les Troubadours chantent l'art roman à

ABBAYE DE FONTCAUDE - CAZEDARNES - Hérault

DIMANCHE 13 SEPTEMBRE

14 h Visite guidée avec

le Professeur JACQUES MICHAUD

15 h Parlerie

ALEM SURRE-GARCIA Les Orients d'Occitanie

17 h Concert

ROGER ATIKPO Griot troubadour du Togo

18 h Concert

TROUBADOURS CARAVANE Troubadours du Monde

EXPOSITION Camins de Trobar du 12 au 20 Septembre

ALEM SURRE-GARCIA

Philosophe, homme de théâtre, écrivain, conférencier, il porte l'héritage des carrefours historiques entremêlés du monde ouvrier des Pyrénées Centrales avec ses fraternités de classe entre montanhòus occitans et émigres espagnols, mais aussi des temps plus lointains, où se sont croisées les Espagnes juives, arabes, chrétiennes, et l'Occitanie. Il n'a de cesse d'énoncer et de révéler les influences andalouse et mozarabes longtemps occultées - sur le patrimoine occitan. Pour le domaine musical, Alem Surre-Garcia, a écrit "Contra Suberna", cantate de Gualtiro Dazzi créée à la Halle aux Grains, Toulouse, 1998; "La légende de Jaufre Rudel", création musicale de Vicente Pradal, Toulouse, 2000; "Milgrana Clausa", orotario (Sédières, 2001) et "Terras Londanas", opera balada (Roques s/Garonne, 2004) composition Sandra Hurtado-Rós et Gérard Zuchetto.

Les Orients d'Occitanie
Cette conférence-spectacle a été créée en 1999, à l'occasion du 900e anniversaire du Comté de Toulouse à Tripoli au Liban. Conçue par l'écrivain Alem Surre-Garcia, elle présente l'histoire, "trop souvent cachée", des mouvements, des confrontations, des échanges, entre l'Occitanie médiévale et ses deux orients : l'orient arabo-musulman d'Al-Andalous et le Moyen-Orient de Tripoli et de Jérusalem. Le public est irrésistiblement entraîné dans ce voyage à travers les lieux et les temps par la verve de l'auteur soutenue par les images, les vidéos, les cartes numérisées, et les musiciens associant l'Orient et l'Occident... Une découverte alliant savoirs et plaisirs....

ROGER ATIKPO

Tout commence avec de la Musique

Tirée des 21 cordes de la Kora, l'instrument typique des griots cet univers musical nous invitera à dire la parole (rien n'arrive à l'homme sans la parole ,. Ni en bien ni en mal ...)

Bienvenus dans l'univers des contes
Un jeune nuage va traverser la méditerranée et ira tomber amoureux d'une Dune dans le Sahara en Afrique ...

Découvrons par la suite quelques rythmes du Togo à la Kora...et le joli boubou de mon oncle les Samedi soir...

Ce soir le conteur ne sera pas seul : l'auditoire va être de la partie (jouer des instruments et chanter) pour que le voyage soit plus agréable. Des proverbes ... quand quelque chose est cité en proverbe , c'est qu'il a eu lieu ... « Ne faites jamais vos besoins sous un arbrisseau, un autre peut y chercher de l'ombre.»

Une femme, ou peut être un homme... pleurait son fils unique qui a quitté la maison pour aller chercher fortune.

Sa rage a laissé pousser dans son dos un grand Fromager couvert d'épines qu'il enlève et jette n'importe où ... Un long et douloureux voyage vers le bonheur vite perdu...L'auditoire est-il toujours là ? Et bien, voici l'histoire de Ikando et de sa soeur N'galia, dans la forêt où partirent. Ils s'aimèrent et eurent un enfant mais Ikando tua l'enfant et voulu que son chien le mangea OOOh Kpotowogbo ne mange jamais ces katcha kacha ....

TROUBADOURS CARAVANE

Troubadours Caravane, est un spectacle né des différentes formes du trobar occitan en regard de l'art poético-musical en Occident et en Orient. C'est un hommage à ceux qui ont inventé le sens profond du Génie d'Oc et de la littérature moderne Européenne : les troubadours. Parce qu'ils connaissaient les pratiques de la parole libre en chansons dans le monde entier, leur art reste universel.

Une rencontre exceptionnelle avec Sandra Hurtado-Ròs, Andalousie, Fawzy Al Aiedy, Irak, Junko Ueda, Japon, JJ Kotto-Bekima, Wil Offermans, Michel Raji, Gérard Zuchetto, les musiciens de Troubadours Art Ensemble et les structures Baschet par Frédéric Bousquet.

TARIF PLEIN : 10 euros - TARIF RÉDUIT : 8 euros par concert - PASS : 15 euros

Renseignements Abbaye : 04 67 38 23 85

RESERVATIONS : 09 72 95 90 46 / 06 19 10 92 89 / postmaster@festival-troubadoursartroman.fr

Festival du 17 mai au 25 octobre 2009

Les Troubadours chantent l'art roman

EGLISE de SAINTE-ENIMIE - Lozère

SAMEDI 12 SEPTEMBRE

Fête médiévale

20 h Visite guidée - RV à l'église de Sainte-Enimie

21 h Concert en l'église

ENSEMBLE WITIZA Troubadours, polyphonies grégoriennes

EXPOSITION Camins de Trobar du 29 Août au 10 Septembre - Salle Capitulaire

WITIZA

Spécialisés dans l'étude et l'interprétation de la musique médiévale, vocale et instrumentale, liturgique et profane, du VIe au XVe s., les quatre chanteurs et instrumentistes de l'Ensemble Witiza nous apportent un éclairage particulier sur les contacts entre Orient et Occident à l'époque de l'élaboration de notre répertoire polyphonique.

Chants grégoriens, polyphonies rythmées et poèmes de lamentation du Codex Las Huelgas font écho à la subtilité des ornements de la musique persane, afin d'en découvrir les similitudes, divergences et influences.

Une approche éclectique, rigoureuse et originale.

TARIF PLEIN : 10 euros - TARIF RÉDUIT : 8 euros

Renseignements 04 66 48 56 01 Office de Tourisme : 04 66 48 53 44

RESERVATIONS : 09 72 95 90 46 / 06 19 10 92 89 / postmaster@festival-troubadoursartroman.fr

Festival du 17 mai au 25 octobre 2009

Les Troubadours chantent l'art roman à

CATLLAR - CHAPELLE SAINTE-MARIE DE RIQUER

VENDREDI 28 AOÛT

17 h Parlerie

FRANC BARDOU Le trobar

21 h Concert Andalous

CANTA MI ALMA

JORGE MUNOZ

Poésie Andalouse

EXPOSITION Camins de Trobar du 18 au 28 août

FRANC BARDOU

Franc Bardou est né a Toulouse en 1965. Il écrit en occitan depuis 1989. Après des études supérieures en biologie, il découverte sa passion pour l'activité créatrice littéraire et le mouvement occitaniste. Il réoriente ses études vers les lettres d'oc, et plus précisément vers René Nelli et son message civilisationnel. Avec un collectif de jeunes auteurs occitans, Franc Bardou établit un manifeste littéraire inspiré par le surréalisme, mais éclairé par la psychologie junguienne et la tradition alchimique : Escrituras descobesrtistas, 1996.

Il est l'auteur de plusieurs recueils de poésie : Filh del Cèrç, 1995 (prix Paul Froment 95) ; Cant del Cèrç, 1996 ; La Crida, 2004. Il a également publié des nouvelles : D'ara enlà en, 1999 et un roman La nuèit folzejada en 2003, traduit en catalan par le brillantécrivain Manel Zabala : La nit fulminada, 2004. Maître des jeux à l'Académie des jeux floraux de Toulouse (Consistòri del Gai Saber), Franc Bardou collabore régulièrement avec les revues ÒC et Gai Saber.

CANTA MI ALMA

De la période de domination islamique ( 711 à 1492 ) l'Espagne tira un immense bénéfice musical. La tolérance culturelle pratiquée par les Maures permit d'assimiler les us et les coutumes des peuples conquis comme la communauté juive d'Espagne (sefardis) ou des gitans originaires d'Inde.
Fusion du Cante Gitano et de la musique traditionnelle andalouse, le flamenco était encore au XIXème siècle un art pratiqué dans des cercles fermés. En 1910, ce fut l'époque de l"Opera Flamenco" et du "Flamenco Ballet". Manuel de FALLA, Isaac ALBENIZ et Joaquin TURINA furent parmi les précurseurs de cette nouvelle musique nationale espagnole.

Délicate combinaison entre impressionnisme et tradition populaire Manuel De FALLA, Isaac ALBENIZ, Federico GARCIA LORCA, Joaquin TURINA, illuminent avec talent cet esprit andalou, comme le primitif chant profond (cante jondo) en flamenco. De très émouvantes mélodies séfarades, aux arrangements soignés, viennent également enrichir ce beau programme espagnol.
En épousant la musique populaire andalouse, le duo Canta Mi Alma, restitue tous ces riches parfums s'interpénétrant.

D'origine Sévillane, la soprano Sandra Hurtado-Rós sert merveilleusement ce répertoire de prédilection. Le jeu sensible du guitariste Olivier Saltiel suit chaque inflexion de la voix de sa partenaire, joue aussi de sa voix, seule, le temps de rendre hommage aux classiques de la guitare, tel Asturias de ALBÉNIZ.

JORGE MUÑOZ

Originaire de la province de Cadix, il exprime l'âme profonde de son Andalousie natale. De formation classique et enrichi de tout son passé musical, Jorge Muñoz a acquis cette technique propre au Flamenco, art sensoriel et frémissant, mystique et violent.

Subtil mélange de cultures, le Flamenco trouve ses racines anciennes dans le chant délicat des Arabes et dans les danses exprimant la fureur de vivre du peuple Gitan. Métissage de lointaines influences orientales et de musiques traditionnelles, il se développe en Andalousie au 18ème siècle. Dans le Flamenco, on trouve différentes formes de cadences mais toujours, elles contiennent des formules, des clés, des ordres, des valeurs... et des ambiances particulières.

La "buleria", musique de danse par excellence, est très festive. Dans "l'alegria", on passe de la joie à la tristesse. La "solea", elle, chante l'amour, la vie, la mort.
La "siguiriya" est profonde, dramatique et mystérieuse. Elle transcrit les cris perçants de l'homme blessé par son destin.

Loin des imageries faciles, le Flamenco évoque au travers d'une musique riche et complexe, la passion et les luttes d'hommes attachés à leur liberté.

TARIF PLEIN : 10 euros - TARIF RÉDUIT : 8 euros

RENSEIGNEMENTS Association Notre Dame de Riquer : 04 68 96 27 21

RESERVATIONS : 09 72 95 90 46 / 06 19 10 92 89 / postmaster@festival-troubadoursartroman.fr

Festival du 17 mai au 25 octobre 2009

Les Troubadours chantent l'art roman à

Arles sur Tech - Abbaye Sainte-Marie d'Arles

JEUDI 20 AOÛT

14 h 30 Visite guidée

15 h 30 Causerie sous le figuier

AYMAT CATAFAU La vie à l'abbaye au temps de Charlemagne

17 h 30 Concert

TRIO ASSWATE Musique arabo andalouse

ANNACRUZ ENSEMBLE Polyphonies féminines traditionnelles

EXPOSITION La vie quotidienne au Moyen Age du 17 août au 7 septembre à la Salle Capitulaire

AYMAT CATAFAU

Maître de conférences d'histoire médiévale à l'Université de Perpignan, membre de l'Association Archéologique des Pyrénées-Orientales et de l'Association Culturelle de Cuxa (organisation des Journées Romanes et publication des Cahiers de Saint-Michel de Cuxa), fait partie du comité scientifique du Réseau Culturel. Outre ses recherches historiques dans les Pyrénées-Orientales en collaboration avec des archéologues, il est auteur et co-auteur d'ouvrages : Les celleres du Roussillon. Une approche de la naissance des villages dans l'ancien diocèse d'Elne (Xe-XVe s.), Vilarnau. Un village du Moyen Age en Roussillon.

La vie à l'abbaye au temps de Charlemagne
L'organisation de la Marche d'Espagne par les Francs repose sur le réseau des pouvoirs politiques, mais aussi sur le dense maillage des abbayes qui reçoivent d'immenses territoires, des droits de défrichement, et vivent selon la règle de saint Benoît, revivifiée par Benoît d'Aniane, familier de Louis le Pieux. La vie dans ces monastères combine prière, travail et étude, ils sont le ferment de la renaissance carolingienne.

TRIO ASSWATE

Fethi Tabet : Oud, derbouka
Né à Tlemcen, berceau de la musique arabo-andalouse algérienne, Fethi Tabet perfectionne son jeu à la grande école de Cheikh Sekkal, puis devient directeur de l'orchestre Renaissance d'Oran. Installé en France à partir des années 1980, il est rapidement considéré comme une référence de la musique du monde. Il a créé et dirige actuellement le Centre Culturel International Musique sans Frontières.

Frédéric Tari : Violon
Issu d'une famille méditerranéenne, Frédéric Tari enregistre et joue sur les grandes scènes de jazz notamment aux côtés du batteur Denis Fournier, des guitaristes John Abercrombie et Christian Escoudé. Improvisateur éclectique et recherché, il multiplie les expériences musicales. Il rejoint l'Ensemble de Fethi Tabet dans les années 1990 tout en continuant ses propres créations au sein de la compagnie " Des cordes à mon art". Il assure la direction musicale du Centre Culturel International Musique sans Frontières.

Patrice Villaumé : Vielle à roue ténor
Interprète averti de la musique médiévale, Patrice Villaumé rencontre Fethi Tabet dans les années 1980 et approfondit avec lui l'échange entre les répertoires médiévaux et orientaux. Son parcours le conduit ensuite au Viellistic Orchestra où il élargit son univers musical aux cotés de Pascal Lefeuvre. Par la suite Jim Sutherland l'intègre à la Banda Europa, orchestre européen de musique traditionnelle. Il fait également partie de Troubadours Art Ensemble.

Les trois musiciens du Trio Asswate, dont le terme signifie « les sons » en arabe, se sont rassemblés autour de Fethi Tabet pour proposer un itinéraire allant des rives de la méditerranée médiévale et arabo-andalouse jusqu'à l'Europe de l'Est. Les suites mélodiques qu'ils ont élaborées pour ce concert puisent aux sources de ces trois répertoires. Leurs libres interprétations, ornementées de nombreuses improvisations, caractérisent cette prestation en renouvelant le dessein d'Al Idrîsî, le génial géographe marocain du XIIe qui le premier souhaita associer l'Orient et l'Occident.

ANNACRUZ

Claire Berthier : mezzo
Joëlle Boussagol : mezzo
Candice Danichert : soprano
Barbara Hammadi : alto
Hélène Tallon-Vanérian : soprano

Né en automne 97 d'une rencontre autour de la musique vocale, lauréat 2006 du tremplin des polyphonies de Laas (prix du jury, prix du Conseil Général des Pyrénées Atlantiques, prix du théâtre Monte-Charge à Pau), le groupe réunit cinq chanteuses qui mêlent harmonieusement leurs voix et leurs expériences singulières de la musique. Claire Berthier, Joëlle Boussagol, Candice Danichert, Barbara Hammadi et Hélène Tallon-Vanérian promènent leur auditoire à travers les nombreux pays où la polyphonie, devenue un art de vivre, est le langage universel qui permet à l'homme d'exprimer les souffrances et les joies de son quotidien, de son apparition au monde à l'effacement qui lui succède. Les chants d'Europe de l'Est présentés dans ce concert découlent de traditions de polyphonies féminines très vivantes, dans lesquelles les compositeurs du XXème siècle ont largement puisé leur inspiration pour élaborer leurs arrangements caractéristiques.
C'est ainsi un voyage a capella auquel Annacruz vous invite, voyage dont le centre se situera cet été en Bulgarie.

Visite guidée - Causerie - Exposition - Entrée libre

Concert TARIF PLEIN : 10 euros - TARIF RÉDUIT : 8 euros

RENSEIGNEMENTS Office du tourisme 04 68 39 11 99 Mairie 04 68 39 12 22

RESERVATIONS : 09 72 95 90 46 / 06 19 10 92 89 / postmaster@festival-troubadoursartroman.fr

FESTIVAL PROCHAINEMENT DANS LES PYRÉNÉES-ORIENTALES

Catllar

Chapelle Sainte-Marie de Riquer

VENDREDI 28 AOÛT

17 h Parlerie

FRANC BARDOU Le trobar

21 h Concert Andalous

CANTA MI ALMA

JORGE MUNOZ

Poésie Andalouse

TARIF PLEIN : 10 euros - TARIF RÉDUIT : 8 euros

EXPOSITION Camins de Trobar du 18 au 28 août - Chapelle Sainte-Marie de Riquer

Renseignements

Association Notre Dame de Riquer : 04 68 96 27 21

Pour plus d'infos et de visuels sur le festival

Festival du 17 mai au 25 octobre 2009

Les Troubadours chantent l'art roman à

LAGRASSE

SAMEDI 8 AOÛT

Banquet du Livre

Eglise Saint-Michel

16 h 30 Concert
MUSICANTICA Musique médiévale Slovaque

DELPHINE AGUILERA Chansons de Troubadours

Abbaye Sainte-Marie d'Orbieu

22 h Spectacle en forme de conte épique musical

NA LOBA par Troubadours Art Ensemble

MUSICANTICA

Musique médiévale de Slovaquie et d'Europe

Robert Zílik - Zilic de Ilmur : chant à deux voix, à quatre voix, cornemuse, chalemie, mulitánky, tulum turc, sifflets des bergers, fujara (le grand chalumeau), violon d´augae, lyra, chrotta.
Maria Zilíková-Mandáková : chant, chalemie, les sifflets des bergers, les flûtes à bec, l´orgue portatif.
Tomàs Blazek : la cornemuse à 4 voix, le rebec (sorte de viole) , la cithare, les instruments rythmiques.
Miroslava Blazekovà : les flûtes à bec, davul, les tambours-chaudrons, les tympans, le tambourin, minera, la contrebasse d'auge, trumsajt, le grelot.

DELPHINE AGUILERA

Entre tradition et modernité c'est un hommage aux trobaïritz et troubadours.
Ce trio est né d'une rencontre à la fois humaine et musicale.(Au sein de l'association Écume :Échange Culturel en Méditerranée).
Delphine Aguilera (chant, daf) et Marc Bellity (cistre, guitare ancienne) vous convient à un voyage à travers la poésie et la lyrique occitane, première expression profane occidentale.
Les chants des Troubadours : G. de Cabestanh, Jaufre Rudel,se marient aux textes des Trobaïritz : Comtesse de Die, Azalaïs de Porcairatges, Na Carenza...

NA LOBA CROSADA 1209

Par Troubadours Art Ensemble direction Gérard Zuchetto

Cette nouvelle création musicale de Troubadours Art Ensemble s'appuie sur une recherche des sonorités premières de la langue occitane, l'emploi des instruments anciens ( harpe, vielle à roue ténor, luth, chalemies...) et contemporains ( hang, vibraphone, percussion et Cristal Baschet...), la présence de deux comédiens et une création chorégraphique.

Ce conte musical s'inspire à la fois des biographies et des chansons des célèbres troubadours Peire Vidal et Raimon de Miraval, de la légende de Na Loba, de la Canso de la Crosada et donne un écho actuel à la poésie de Franc Bardou, René Nelli et Louis Aragon, ce conte musical s'inspire de l'univers légendaire médiéval pendant la croisade contre les Albigeois. Les vies fabuleuses de ces personnages hors du commun croisent celle de Na Loba, cette dame du Carcassés devenue légendaire tant elle fut aimée, chantée, adulée et décriée.

TARIF PLEIN : 10 euros - TARIF RÉDUIT : 8 euros par concert

RENSEIGNEMENTS Office de Tourisme : 04 68 43 11 56 La Maison du Banquet : 04 68 32 63 89

RESERVATIONS : 09 72 95 90 46 / 06 19 10 92 89 / postmaster@festival-troubadoursartroman.fr

Festival du 17 mai au 25 octobre 2009

Les Troubadours chantent l'art roman à

FONTЀS - EGLISE SAINT-HIPPOLYTE - Hérault

Dimanche 26 Juillet

17 h Visite guidée

18 h Concert
Sesquialtera Flûtes douces

Annacruz Polyphonies féminines traditionnelles

19 h 30 Dégustation et apéro dinatoire

Exposition "La vie quotidienne au Moyen Age" du 20 juillet au 3 août en l'église

SESQUIALTERA

Liés par l'amitié et la passion pour le son de la flûte douce dans tous ses états, les membres de l'ensemble « Sesquialtera » font un travail de recherche dans la musique dite 'ancienne'. Ils arrangent des partitions écrites pour orgue, la voix ou bien pour ensemble de flûtes, afin de présenter un programme vivant et vibrant faisant écho à la beauté des lieux. Les pierres résonnent avec le son des flûtes souvent graves comme les flûtes ténor, basse et grand basse.

Avec des racines irlandaises, mais née à Londres et diplômée en flûtes à bec du 'Royal Schools of Music'. Denyse Dowling est installée en France depuis 1989. Elle est membre fondateur de l'ensemble 'Sesquialtera' avec Alain Payelleville et elle joue également avec l'ensemble 'Ghaetta' et 'Troubadours Art Ensemble' avec qui elle a beaucoup voyagé et enregistré de très nombreux disques. Alain Payelleville a fait ses études musicales d'orgue à Arras, passant de cet instrument aux flûtes à bec. Il travaille avec Denyse Dowling depuis 2001 soit en duo ou trio de flûtes, soit en duo avec continuo. Il est président de l'Association Musique Ancienne et anime régulièrement les stages de flûtes à bec. Jocelyne Jeay apporte à « Sesquialtera » sa passion pour les flûtes (en particulier les sons graves) et son amour pour la danse, la musique et la culture italienne médiévale et renaissance. L'interprétation est le fruit de maturation et échange entre les musiciens.

Un voyage en mer poussé par les vents. Ce programme commence dans les Iles Orcades avec les thèmes simples évoquant l'atmosphère du paysage. Il va jusqu'aux polyphonies et rythmes complexes de Dufay et Jacobo da Bologna en passant par un antiphon d'Irlande, un motet de la France, un villancico de l'Espagne et musique inspirée du chant sufi de Maroc.

ANNACRUZ

Claire Berthier : mezzo
Joëlle Boussagol : mezzo
Candice Danichert : soprano
Barbara Hammadi : alto
Hélène Tallon-Vanérian : soprano

Né en automne 97 d'une rencontre autour de la musique vocale, lauréat 2006 du tremplin des polyphonies de Laas (prix du jury, prix du Conseil Général des Pyrénées Atlantiques, prix du théâtre Monte-Charge à Pau), le groupe réunit cinq chanteuses qui mêlent harmonieusement leurs voix et leurs expériences singulières de la musique. Claire Berthier, Joëlle Boussagol, Candice Danichert, Barbara Hammadi et Hélène Tallon-Vanérian promènent leur auditoire à travers les nombreux pays où la polyphonie, devenue un art de vivre, est le langage universel qui permet à l'homme d'exprimer les souffrances et les joies de son quotidien, de son apparition au monde à l'effacement qui lui succède. Les chants d'Europe de l'Est présentés dans ce concert découlent de traditions de polyphonies féminines très vivantes, dans lesquelles les compositeurs du XXème siècle ont largement puisé leur inspiration pour élaborer leurs arrangements caractéristiques.
C'est ainsi un voyage a capella auquel Annacruz vous invite, voyage dont le centre se situera cet été en Bulgarie.

Visite guidée et Exposition - entrée libre

Concert - TARIF PLEIN : 10 euros - TARIF RÉDUIT : 8 euros

Renseignements - Médiathèque 04 67 89 67 81 / 04 67 25 12 02

RESERVATIONS : 09 72 95 90 46 / 06 19 10 92 89 / postmaster@festival-troubadoursartroman.fr